曲牌：qǔpái　基本解释：●详细解释：曲的调子的名称。如《点绛唇》、《山坡羊》、《挂枝儿》等，名色多至几千个。每一曲牌都有一定的曲调、唱法、字数、句法、平仄，可据以填写词。曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有与词牌名相同的。有的曲牌有调无词，只供演奏。曲调音节，古代都写在牌子上，故称为曲牌。参阅明王骥德《曲律·论调名》。★　　曲牌又称牌子，元、明以来南北曲、民间小曲一类，不属于板腔体结构的曲调，用于戏曲、曲艺的填词创作，或作器乐曲演奏。人们常根据戏曲每出组成形式分为两类：称由多少不同曲牌连接而成的乐曲为曲牌体；称由同一曲牌，经由各种板式变化发展而成的乐曲为板腔体。其实南北曲兼具上述二者，可说是包含着板腔体的曲牌体。每一曲牌的名称和所要表现的思想感情内容，并无必然的联系，只是一种标志，表明它是怎样的曲调，以及和这个曲调相应的歌词的特点。　　同一曲牌形式，可以用来表达不同的感情内容，虽然是一曲多用，却不可误以为是形式上呆板的套用，亦即不是以保留、重复、装饰、发挥原有主题的原有乐曲为主要任务，而是仅将原有曲牌当做参考，自由处理。例如元代杂剧在歌词方面，句首加用衬字相当自由，句中的正字也时有增减。音乐方面，更可配合词句的多少长短及用字的四声阴阳之不同，改变调式、节奏、弦律等，变化自由而多样化。都是基于优秀的民间艺人，能透过集体努力，对原曲牌再创造，故能根据语言的要求，使音调的高低起伏、抑扬顿挫与歌词相适合。此外，杂剧中的每一折都是由若干单曲联接而成，这些单曲的来源，代表长期历史文化中北方已流行的各地音乐的荟集，其中也包括一部分南方曲调、少数民族曲调和外国曲调。在宋、元时代，北方有杂剧，由七声音阶的北方民间曲调构成；南方有南戏，由五声音阶的南方民间曲调构成。到元代中期，南北曲从各自孤立到逐渐合流，在戏曲艺术的发展上是很大的进步。--作者:陈章锡★元、明以来各种曲调的名称。如〈山坡羊〉、〈折桂令〉等。【造句】填写曲词要根据曲牌规定的格律，不能任意更动。★元明以来南北曲、小曲、时调等各种曲调的名称。如山坡羊、折桂令等。

1、池州十番锣鼓又名“一枝香”，属青阳腔系，基本上是曲牌体。

2、一半儿，曲牌名，入“仙吕宫”。

3、各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌,因此,集曲乃是多首曲调的综合。

4、其主要曲牌有“汉阳调”、“彩调”、“开门调”、“三番”、“卖线”、“打长工调”、“帮工”、“勾鸡”、“卖花”等３０余种。

5、潮剧唱腔曲调优美，其歌轻婉，为曲牌联缀体制，唱南北曲，本宋元词而益以里巷歌谣，清代中叶以后，吸收板腔体制。

6、同年，艺人赵金铸等进京演出受程砚秋夫妇接待，听唱了多段吹腔曲牌后高兴的答应了支持他们成立专业剧团的要求，命名山东清评剧，并给演员铸发了铜质奖章，为他们演唱的传统曲目《挂龙灯》进行录音，组织讨论，不少专家学者给与很高的评价以表鼓励与支持，临别赠送六莽六靠八套官衣和头饰。

7、木偶滑到法场，道士们用笙管乐器吹奏曲牌，以示欢迎。

8、汉东山，又名《撼动山》，正宫调曲牌名。

9、路行吹奏的曲调，一般为《将军下马》、《下山虎》、《百凤朝阳》、《春景天》等欢快热烈的曲牌。

10、板腔体与曲牌体是中国戏曲音乐表意单位中最重要的两种结构形式。

11、它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音）不同，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中，原来北曲的特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱风格，因此在昆剧演出剧目中，北曲既有成套的使用，也有单支曲牌的摘用，还有“南北合套”。

12、每馆以40天为期，教习二三道曲牌。

13、表演场面宏大,演奏起来如凤鸣龙吟,虎啸狮吼,排山倒海,震天动地,可演奏鼓点即曲牌上百个。

14、兰州鼓子”的音乐唱腔也属于曲牌联套体结构，其中就有象赋予腔、、罗江怨银纽丝、太平年等调子，它们和青海平弦中的同名曲调很相似，甚至连它们的联套结构也相当一致。

15、曲调分灯调、正调、杂调、小调等四大类，传统的有24大类曲牌。《碑铭》对义存分灯弟子而“膺圣奖赐紫袈裟”一事，大加赞扬。

16、现所知并沿用的大量秦腔曲牌中，有的是唐宋词调和唐宋大曲衍变而来的；有的是吸收南北曲即昆曲和明清小曲；还有的则是选用古代乐曲和民间流传小曲以及和其它兄弟剧种相互借鉴的曲目。

17、北曲仙吕宫、南曲商调均有同名曲牌，字数均与词牌不同。

18、《折桂令》，曲牌名，属北曲双调。

19、徽剧的文场曲牌也很丰富，现已记录了210多首。清光绪六年(1880)后，曾与徽剧、京剧、淮海戏。

20、他继承和掌握了颇为丰富的秦腔古典管弦乐和曲牌、套曲，如：唢呐套曲〔射鹿〕、〔斩狐〕、〔玛脑冠〕等，弦乐套曲〔打连厢〕、〔五更愁〕等。

21、目前，河南仅有濮阳大弦戏剧团和滑县大弦戏剧团两个专业演出团体，由于经费紧张，演员经济收入逐年减少，生存和演出条件急遽恶化，表演人才青黄不接，许多剧目、曲牌、特技失传。

22、南散套曲牌首曲不称引子，过曲较细并大多以尾声为结束标志；

23、用作曲牌联套体的曲头和曲尾；同时也可单独演唱。

24、银纽丝的可塑性很大，既可用来叙述，又可抒发各种不同的感情，是大调曲子中常用的曲牌之一。

25、此外，还从其他剧种的曲牌和青海民间唢呐曲牌中吸收了〔大摆队〕、〔大开门〕、〔将军令〕、〔得胜令〕、〔雁落沙滩〕、〔泣颜回〕、〔古榴花〕、〔尾声〕等三十余种唢呐曲牌，以及〔大红袍〕、〔纱帽翅〕、〔菠菜根〕、〔小开门〕等十余种弦乐曲牌。

26、后来形成的北京皮影曲调《银纽丝》、《叠断桥》等曲牌优美、婉转、缓慢，在北京流传了很长时间。

27、《梁红玉》唱的曲牌是“粉蝶儿”,《金钱豹》唱的曲牌是“点绛唇”。

28、湘剧的高腔曲牌，可分为《驻云飞》、《四朝元》、《锦堂月》、《桂枝香》、《香罗带》、《八声甘州歌》、《锁南枝》、《一枝花》、《驻马听》、《汉腔》等类，分“腔”与“放流”两个部分。

29、京剧曲牌音乐中也常

30、聊斋俚曲是蒲松龄用淄川方言创作的说唱与戏剧作品，其形式类似今天的琴书说唱与地方戏，所用曲调是借用当时流传的几十种曲牌音乐（填词）演唱的（因作品中未附曲谱，仅靠口传，至今只凭录音整理记谱十数首）。

31、十番的主要曲牌有《破布衫》、《品令》、《货郎儿》、《家丑》等百种。

32、唐温庭筠、北宋苏轼、苏辙昆仲以《湖阴曲》同一题名所作七言古诗以及清黄钺《于湖竹枝同》化作曲牌流转民间。

33、平调鼓词的演唱以平调曲牌《锁南枝》、《小桃红》、《山披羊》为主体，混杂着宁波走书的“四平调”和越剧的“呤叮调”。

34、扬歌”是薅草锣鼓中的核心曲牌，也是衡量锣鼓歌师水平的曲牌词段。

35、子位吹歌演奏曲目广泛，既有传统民歌曲牌，又有地方戏曲唱腔和民间器乐曲牌等。

36、zuìfúguīㄗㄨㄟ?ㄈㄨ?ㄍㄨㄟ醉扶归（醉扶归）曲牌名。

37、借用戏曲剧目、曲牌的名称或沿用元、明以来南北曲牌的名称，如《闹元宵》、《柳青娘》、《柳摇金》、《洞房赞》、《桂枝香》等。

38、一百四但“金屋藏娇”,让他们一边工作、一边在老戏里浸润,当自己动手写新编京剧,就不会看着“南梆子”曲牌不知如何填词了。

39、许多曲牌末句旋律由低到高结束。

40、清李渔《闲情偶寄?词曲?音律》：“曲谱无新，曲牌名有新……更有以十数曲串为一曲，而标以总名，如《六犯清音》、《七贤过关》、《九回肠》、《十二峰》之类，更觉浑雅。

41、采用复杂调频方式的调频工作须通过调度自动化系统来完成。曲调分灯调、正调、杂调、小调等四大类，传统的有24大类曲牌。

42、常山战鼓具有很强的地域性,表演曲牌及套路基本为当地所特有

43、在传奇、昆曲衰落后，曲牌体的柳子戏屹立在板腔体的戏曲海洋中，成为中国戏曲史上的独特存在。

44、碟子小曲曲牌多数来源于天沔一带民歌中的小调，也吸收了明清俗曲《相思调》、《鲜花调》、《玉娥郎》、《五更调》、《探妹》、《九连环》的一部分。

45、常用的唢呐曲牌有《满堂红》、《柳青娘》、《句句双》、《大姑娘爱》、《鬼扯腿》、《上天梯》等。

46、丝弦曲牌有《点点花》、《柳青娘》、《风入松》、《寄生草〕等二十六种。“活五调”表现力最好的乐器是古筝，代表作是《柳青娘》，表演难度极大。

47、shōu jiāng nánㄕㄡㄐㄧㄤㄣㄢ?收江南曲牌名。

48、曲牌主要有：长锣片、小五番、小七点、凤凰三点头、十八番、满堂锣、雁落沙滩、蛤蟆磕牙等。

49、衡阳湘剧的高腔曲牌，可分为《驻云飞》、《四朝元》、《锦堂月》、《桂枝香》、《香罗带》、《八声甘州歌》、《锁南枝》、《一枝花》、《驻马听》、《汉腔》等类，分“腔”与“放流”两个部分。

50、延川道情的曲牌，常

51、《西厢记》有用北曲曲牌演唱的谱本，世称《北西厢》，见清叶怀庭编《纳书楹曲谱》〔1784年编，1795年重订〕中的《西厢记全谱》。